一場白日焰火，夾雜著人性的欲望與背叛，罪惡與毀滅。它雖燦爛，但也短暫，就像片尾桂綸鎂看到焰火時的會心一笑，是解放，是自由，更是救贖。

作為一部榮獲第64屆柏林國際電影節(jié)金熊獎和銀熊獎最佳男演員的作品，電影的意義已經(jīng)超越了故事本身，中國電影人再次于世界級電影節(jié)揚眉吐氣，也讓影迷對這部“斬熊”之作充滿了期待。所以我也不能免俗，在影片上映當天就加入了觀片的大軍。

冬日里的哈爾濱，天空永遠是晦暗不明的，到處都是白茫茫一片，人們將自己包裹在厚厚的冬衣之下，如同深埋心底的秘密諱莫如深。

《白日焰火》的劇情架構(gòu)借鑒的是英國著名黑色電影《第三人》，然而情節(jié)表現(xiàn)卻非常簡單，盡管它以刑偵罪案為故事背景，但整部影片并沒有在推理和懸疑上有過多的渲染，反而是男女主角關系的發(fā)展占了較大篇幅，這讓我這個喜歡邏輯推理的觀者略感遺憾。

不知是不是出于對影片公映時長的考慮，總感覺導演在剪輯上有些大而化之，很多細節(jié)都交代不明，少了抽絲剝繭的緊張感，對于案件的進展也是時松時緊，中間著力描寫的男女主角的感情糾葛，讓人有種莫名其妙之感；而幾個重大轉(zhuǎn)折點又處理得過于突兀，跳躍的劇情云里霧里，以致影片最后帶有隱喻的焰火也變得索然無味，毫無震撼可言。

作為戲劇的核心，演員的表演有時候能彌補劇情設置上的欠缺。縱觀三位主演，女主角桂綸鎂的表演壓抑而克制，開始為數(shù)不多的幾句臺詞言簡意賅，面無表情的臉上時刻掛著抗拒，慶幸她講話沒帶什么臺腔，不然這樣一位與周圍演員明顯“畫風”不一的文藝女青年只會給人跳戲的感覺。

至于男主角廖凡，憑此片獲得影帝頭銜，從某種意義上說是對他表演的肯定和鼓勵。但在我看來，他扮演的張自力，刻意的成分多了些，發(fā)揮的空間有限，不似他在以往的作品里那樣隨性自然。

三人中男二號王學兵給我的印象最為深刻，看他扮演的梁志軍倒真讓我想起了東野圭吾筆下的桐原亮司，同樣的神經(jīng)質(zhì)，同樣的陰郁冷酷，還有類似“我是你黑暗中的影子”一樣偏執(zhí)扭曲的守護，這些都使得這個人物在性格和矛盾沖突上更真實更平衡。據(jù)說最讓主演桂綸鎂想哭的一場戲是干洗店老板在吳志貞被警察帶走時想敲開車窗遞給她紅圍巾，老實說這段劇情也確實打動了我。這個曾對吳有過騷擾的猥瑣男人，在這一刻卻變得可愛，盡管連他自己都說人家永遠看不上他，可就是心存著一份憐惜，即使以后再也見不到了，也本能似的送上關心。

關于片中這場無疾而終的愛戀，我想張自力是有一點喜歡吳志貞的，但這段感情也像他在舞廳里隨意跳起的滑稽可笑的舞步一樣搖擺不定。也許在摩天輪的那一夜是張自力人生中最為糾結(jié)的時刻，那時的他站在了道德與底線的邊緣，愛情與正義的博弈，由張自力目送吳志貞離開的背影就能找到答案。而吳志貞的認罪，大抵可以理解為對自己背叛丈夫而使其走上不歸路的贖罪吧。

一場白日焰火，夾雜著人性的欲望與背叛，罪惡與毀滅。它雖燦爛，但也短暫，就像片尾桂綸鎂看到焰火時的會心一笑，是解放，是自由，更是救贖。